Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:130 Eylül – Ekim 2012 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:130 Eylül – Ekim 2012
Güncel Durum: 01
Sanat tarihi yazımına yönelik Sanat Dünyamız projelerinden biri daha hayata geçti. Esra A. Aysun danışmanlığında ve editörlüğünde hazırlanan Güncel Durum başlıklı dizinin ilk sayısı dergiyle birlikte okurlara sunuldu. Türkçe ve İngilizce yayımlanan Güncel Durum Türkiye’nin İstanbul odaklı güncel sanat üretimine ışık tutmayı hedefleyen bir yazı dizisidir. Bu kapsamda çeşitli akademisyen,araştırmacı ve uygulamacının yazılarına ev sahipliği yapacaktır. Esra A. Aysun İstanbul’da güncel sanat alanında danışman ve yönetici olarak çalışmakta ve kültür yönetimi konusunda eğitmenlik yapmaktadır. İlk yayında da Aysun’un “Avrupalı Kültür Kurumlarının Gelecekteki Konumlanması İçin Olası Bir Vaka Analizi Olarak İstanbul’da Kültürel Girişimcilik” başlıklı araştırması yer alıyor. Bir sonraki Güncel Durum kitabı ocak-şubat 2013 sayısıyla birlikte verilecek.

Ölümünden Hemen Sonra, Damien Hirst
1996’da “Asla Tate’de sergi yapmam. Tate ölmüş sanatçılar için.” diyen Damien Hirst’ün bu yıl Tate Modern’de açılan sergisini Süreyyya Evren gezdi ve kaleme aldı.

Biz Türkiye’de yıllarca Serkan Özkaya’nın “sanat dünyasına periferi bir şehirde reprodüksiyonlara bakarak, kitapları karıştırarak sanatı öğrendik” vurgusuna kafa sallamıştık. Evet, biz (Türkiye’de) marjı temsil ediyorduk. Çocukluğunu sanat klasiklerinin arasında hoplayıp zıplayarak geçirenlerden farklıydı kaderimiz. Tesis yetersizdi! Fakat bir bakıyorum Hirst de kendisiyle yapılan söyleşide Leeds’te sanat tarihini reprodüksiyonlardan kitap karıştıra karıştıra öğrendiğini söylüyor! “Bizim kuşağımızın özelliği bu,” diyor, “biz bütün sanat tarihini sanat kitaplarından öğrendik”.

fragMENtatION 3: Fatma Bucak’tan “Suç Alegorileri- Geçmiş”
Sanat Dünyamız ve küratör Necmi Sönmez’in geliştirdiği “fragMENtaTION” projesinin üçüncü sanatçısı Fatma Bucak oldu. 1982, İskenderun doğumlu Fatma Bucak İstanbul Üniversitesi’nde felsefe okurken sanat eğitimi almaya karar verdi ve 2002 yılında İtalya’ya taşındı.Torino’da Albertina Güzel Sanatlar Akademisi’nde görsel sanatlar eğitimi aldı. 2012 yılında Londra’da Royal College of Art’ta fotoğraf dalında yüksek lisansını tamamladı. İtalya, Türkiye, İngiltere, Polonya’da sergilere davet edildi.
Şu sıra Manifesta 9’da bir video enstalasyonu sergileniyor. Sanat Dünyamız için hazırladığı ve dergide 14 sayfaya projesi “Suç Alegorileri-Geçmiş” adını taşıyor.
Necmi Sönmez’in yazısında bir alıntı: “Paul Celan, 22. Ekim 1960 tarihinde Georg Büchner Ödülünü aldığında, Darmstadt kentinde ‘Meridian’ ismini verdiği bir konuşma yapar. Modern Şiir Tarihine geçen bu konuşmada, Celan sadece kendi şiirini tanımlamakla kalmaz, kurduğu poetik dünyanın kapı ve pencerelerini alabildiğine açar. Belki de bir daha olamayacağı kadar açık bir şekilde, kendi imge evrenindeki şekilleri, formları tanımlar. Bu konuşmadan bir alıntı yaparak Fatma Bucak’ın projesine yönelmek istiyorum: ‘Bir başınadır şiir. Bir başına ve yolda. Yazarı onunla kalır. Ama tam da bu nedenle burada, karşılaşmada, karşılaşmanın gizeminde konumlanmaz mı şiir?’ Hermetik imgelerinin büyüsünü günümüzde de koruduğu Paul Celan’dan yola çıkarak Fatma’nın çalışmasına yakınlaşmam ne kadar doğru? Bilmiyorum. Ama ‘fragMENtaTION’ projesinin üçüncü sanatçısı olarak Fatma, uzun süreden beri üzerine çalıştığı ‘Suç Alegorileri- Geçmiş’ dizisine ait bir seri fotoğrafını kolaj tekniğiyle yanyana getirdiğinde, Celan-vari bir “karşılaşma gizemi’ kuruyor. İlk bakışta yaban, terkedilmiş bir coğrafyayla karşılaşıyoruz. Her yönüyle arkaik, yaşanmışlığını yitirmiş bir bölgenin taşları, duvarları, toprak yolları görülüyor bu fotoğraflarda. Zamanın durduğu bir peyzaj içinde Fatma’nın kurguladığı ‘anlatım’ her yönüyle gizemli. Celan’ın kendine özgü sıfatlarından yola çıkarak, “kendi içine dönmüş” bir peyzaj diyebiliriz bu kara parçasına.”

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:113 Kasım-Aralık 2009 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:113 Kasım-Aralık 2009
Ekim 2009’dan itibaren 2 ayda bir çıkmaya başlayan Sanat Dünyamız artık bir sayı bağımsız yazılardan, sonraki sayı bir ana konu dahilinde biraraya getirilen yazılardan oluşuyor. 113. sayı (Kasım-Aralık 2009) sanatta
“Hayvanlar / Hayvansı Güçler Âlemi”ne ayrıldı.

Sanat Dünyamız Üç Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:159 Temmuz-Ağustos 2017 Kitap İndir

Sanat Dünyamız Üç Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:159 Temmuz-Ağustos 2017
Sanatı seven, araştıran, sorgulayan, izleyenlerin dergisi Sanat Dünyamız’ın  159. sayısı çıktı.
Afife Batur ile söyleşi; Selim Turan; Yüksel Arslan; Venedik Bienali; Ali Ünal-Fırat İtmeç’in “Esaslı Kederler İçinde Gençliğimiz” projesi ve sanatın birçok konusu Temmuz-Ağustos 2017 sayısında.
 
Mimarlık tarihimize bir armağan:  Afife Batur
Nazlı Pektaş’ın hazırladığı “Bellek/Emek” dizisinin son konuğu Türkiye’de sanata ve kültüre büyük emekleri geçmiş değerli isimlerden bir diğeri, mimarlık tarihçisi Prof. Dr. Afife Batur oldu.
Attar’ın rehberliğinde “Tez-Antitez-Sentez”
Sabancı Müzesi’nde açılan ‘Selim Turan. Tez-Antitez-Sentez” sergisini, Londra’da Goldsmith Üniversitesi Çağdaş Sanat Teorisi bölümü yüksek lisans öğrencisi Naz Uğurlu değerlendirdi.
İki kadim dost: Sezer Tansuğ ve Yüksel Arslan
Sanat Dünyamız 20 Nisan 2017’de kaybettiğimiz sanatçı Yüksel Arslan’ı, sanat tarihçi Ömer Faruk Şerifoğlu ve merhum Sezer Tansuğ’un yazılarıyla andı. Yüksel Arslan ve Sezer Tansuğ’un 1953’te İstanbul Üniversitesi Sanat Tarihi bölümünde başlayan dostlukları 1998’de Sezer Tansuğ’un ölümüne kadar sürmüştü.

57. Venedik Sanat Bienali
Sanat tarihçi Nazlı Pektaş 57. Venedik Uluslararası Sanat Bienali’ni değerlendirdi.
Burcu Uğuz bienalin Almanya ve Kore ülke pavyonlarında izlenen sanatı aktardı.
“Yazı tuhaflaşınca”
Zeynep Beler’in Zilberman Gallery’nin proje alanı Zilberman Projects–İstanbul’da 7 ocak-19 Şubat 2017 tarihleri arasında yer alan “Yazı Kalır” sergisini Cansu Nur Şimşek  yorumladı.
Collective Çukurcuma üzerine söyleşi
Sanat inisiyatifi Collective Çukurcuma’nın çalışmaları hakkında kurucuları Naz Cuguoğlu ve Mine Kaplangı ile yapılan söyleşi kitap, okumak, “Bilgelik Evi” sergisi vb konuları kapsadı.
Ferhat Özgür ile söyleşi
Sanatçı ve akademisyen Ferhat Özgür ile Köln’de Akademie der Künste der Welt’te katıldığı Pluriversale programındaki sergisi ve etkinlikler üzerinden yapılan söyleşi güncel meseleler, sanat, eğitim, gençlik ve üretim gibi birçok önemli konuyu kapsadı.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Fragmentation dizisi no 30: Ali Ünal-Fırat İtmeç
Sanat dünyamız’ın Necmi Sönmez küratörlüğünde süregelen fragMENtaTION dizisinin bu sayıdaki konuğu “Esaslı  Kederler İçinde Gençliğimiz” başlıklı projeleri ile
Ali Ünal-Fırat İtmeç ikilisi oldu. Sönmez’in yazdığı gibi Çalışmalarını İzmir’de sürdüren sanatçı ikilisi Ali Ünal, Fırat itmeç, Ortadoğu ismini vermiş oldukları sanatçı kolektifinde, sinema, fotoğraf heykel, resim, obje, desen, animasyon, yerleştirme tekniklerinde farklı deneyler gerçekleştiriyorlar. Bir çırpıda tanımlanması mümkün olmayan bu görsel deneyler, ülkemizdeki yaşama, özellikle de yaşları otuzun altında olan kuşakların duygu dünyalarına gönderme yapıyor …
Sıradan, günlük yaşamın akışı içinde her yerde, her köşede karşımıza çıkabilir hissini uyandıran görsel imgeleriyle Ortadoğu ikilisi izleyicilerine tuhaf bir ayna tutuyor sanki.”
Hasan Özgür Top
Kültigin Kağan Akbulut; Galeri Zilberman, Rampa, Karşı, Pera Müzesi ve alt gibi çeşitli sanat mekanlarda yapıtları izleyicilerle buluşan, 1987 doğumlu sanatçı Hasan Özgür Top hakkında yazıyı kaleme aldı.
“Geçen gece bir rüya gördüm” sergisi üzerine
British Council’ın bir sanal sergi projesi olan “Geçen gece bir rüya gördüm”, küratör Elif kamışlı ve British Council Türkiye ekibinden Su Başbuğu ile yapılan söyleşinin ana konusu oldu.
Yazar Tufan Erbarıştıran ressam Güler Kutluk’un tablolarını inceledi.

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:150 Ocak-Şubat 2016 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:150 Ocak-Şubat 2016
Sanatı seven, araştıran, sorgulayanların dergisi. Sanat Dünyamız’ın 150. sayısı çıktı.
Yapı Kredi Yayınları’nın kültür ve sanat dergisi Sanat Dünyamız’ın 150. sayısı çıktı. İki ayda bir yayımlanan  Sanat Dünyamız’ın Ocak-Şubat 2106 sayısında da yazarlar sanat ve kültür meselelerini araştırmaya devam ettiler:
Okan Üniversitesi’nde Yrd. Doç. Dr. Nusret Polat düşüncenin sanatta yansıması, bilgi ve gerçek ilişkisi gibi meseleleri, felsefe ve sanat tarihinin iç içe geçmiş akışını takip ederek ve günümüzden bir bakışla irdeledi.
Tufan Erbarıştıran sanatçı Hale Şakar Ürkmezgil’in Birlik adlı heykelini yorumladı; yapıtı arketip, dil, soyut vb kavramlar üzerinden değerlendirdi.
University of Westminster mezunu Raşit Mutlu (d. 1992) içinde yaşadığımız post-internet kültürün henüz netleşmemiş soysal medya, sanat ve üretim ilişkileri gibi meselelerini kavramsal zeminlerini de irdeleyerek ele aldı.
Tunç Tayanç,  Sebastião Salgado’nun İzmir’de Folkart Gallery’de 1 Ekim-29 Kasım 2015 tarihleri arasında yer alan “İşçiler” sergisinin ardından sanatçı ve çalışmaları üzerine yazdı.
Goldsmiths College, University of London’daki Görsel Kültürler Bölümü çatısı altında film araştırmaları alanında sürdürdüğü doktora çalışmasını 2015 yılında tamamlayan Dr. Cihat Arınç, 11 Aralık’ta ARTER’de sergisi açılan Bosnalı sanatçı Sejla Kamerić’in Kırmızısız Geçen 1395 Gün adlı filmini sanatçının diğer yapıtlarıyla da ilişkilendirerek “ototanatografi (kişinin kendi ölümünü anlattığı yazı)” kavramı etrafında analiz etti.
İstanbul Süryanileri üzerine hazırladığı tezle Hacettepe Üniversitesi Antropoloji Bölümü’nden doktora derecesini alan ve halen Paris EHESS’te konuyla ilgili ikinci bir doktora tezini hazırlayan Su Erol ile Ortadoğu Teknik Üniversitesi Medya ve Kültürel Çalışmalar Programında yüksek lisans derecesini tamamlayan yazar/editör/çevirmen Gürçim Yılmaz Barselona Etnoloji Müzesi örneği üzerinden müzecilikte yeni yaklaşımları ele aldılar.
 
2011 yılında Marcel Duchamp ödülü’nü kazanan sanatçı Mircea Cantor (d. 1977, Romanya) ile sanatçı Huo Rf email aracılığıyla bir söyleşi yaptı.
Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sanat Yönetimi Bölüm Başkanı Prof. Dr. Ferhat Özgür’ün  5 Aralık’ta University of Michigan Museum of Art’ta (UMMA) açılan  “Metamorphosis Chat” sergisi vesilesiyle Nazlı Pektaş sanatçının çalışmasını değerlendirdi.
Yazar/şair/çevirmen Süreyyya Evren 14. İstanbul Bienali’ni çeşitli açılardan ele aldı; içerdiği, gözardı ettiği, tartışılan meseleleri irdeledi.
Sanat Dünyamız’da Necmi sönmez küratörlüğünde süregelen “fragMENtaTION” dizisinin bu sayıdaki konuğu sanatçı Siah Armajani oldu. Sanatçı “Tomb Series” (Mezar Serisi) başlıklı çalışmasıyla derginin 14 sayfasını bir yapıta çevirdi.

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:139 Mart-Nisan 014 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:139 Mart-Nisan 014
Prof. Kaya Özsezgin ile söyleşi
Nazlı Pektaş, hazırladığı “bellek/emek” dizisinde, Türkiye’nin sanat tarihinde kalıcı yer edinen değerli isimlerle görüşmeye devam ediyor. Bu ayki konuğu yazar, sanat eleştirmeni ve yılların hocası Prof. Kaya Özsezgin.
Söyleşiden alıntılar:

“Ankara’daki üniversite yıllarında sanat yazarlığım üzerinde olumlu etkisini gördüğüm Bilge Karasu’nun adından söz etmek isterim. Karasu o yıllarda Basın-Yayın genel müdürlüğünde çalışıyordu. Okuldan çıkışımda onun yanına gider, masasına yaydığı ve çeviri yaptığı kitaplar üzerinde ya da genel kültür sorunları çevresinde sohbet ederdik.”

“ Güncel sanat terimi, günümüzde ne yazık ki uluorta kullanılıyor. Bu sanatı yaptıklarını iddia edenler ve bu terimi kullananlar, yeni ve avangard olmanın gerekçesine bağlanıyorlar genellikle. Böylece de kendilerini bir zırha bürünmüş sayıyorlar. Oysa kalıcı sanat, güncelliğin sınırlarını aşar. Geriye dönüşler, ileriye gidişler her zaman söz konusudur.”

“ Sanat kitaplarını okumayı külfet sayanların yaygın olduğu bir dönemden geçiyoruz. O nedenle herkes fili kendine göre

Ali Kazma ile söyleşi: Sanatın ve Kitabın Derinliklerinde
“Engellemeler”, “Rezistans” gibi işlerinin ardından “Recto Verso” kitap projesine ve Galeri Nev İstanbul’da açılan “Kitap” başlıklı fotoğraf sergisine, Ali Kazma’nın bütün çalışmaları kavramsal ve görsel derinlikleriyle etkiliyor. Sanatçıyla Elif Kamışlı konuştu.

Hani Zurob: Kitaplar dünyasından sanata
Kitaplar bir sanatçının yaşamını ve çalışmalarını nasıl etkiler? Diana Abouali Filistinli sanatçı Hani Zurob’un yaşamına ve sanatına bir giriş yazısı niteliğindeki metninde tekil örnekle anlatıyor: Aslında ezelden beri esin kaynağı olan kitaplar dünyasına pencerelerden birini açıyor.

Müze Fikri ve Orhan Pamuk’un Masumiyet Müzesi
İstanbul Modern müzesi direktörü, sanat tarihçisi Levent Çalıkoğlu, müze fikrinin kısa bir tarihçesini Orhan Pamuk’un Masumiyet Müzesi kitabı ve müzesine bağlayarak değerlendirdi.
Yazıdan bir alıntı: “Orhan Pamuk’un önerisi açık ki modern dönemin içindeki ‘müze-ev’ fikrinden geliyor. Bireyin, kişisel hikâyelerin merkez alındığı bir model bu. Müzenin bir yaşam alanından dönüştürülen bir mekânla özdeşleştiği, nesnelerin varlıklarına ve doğallıklarına vurgu yapan bir müze modeline referans veriyor. Farklı özellikleriyle ‘deha-ayrıksı-yaratıcı bireylerin’ evlerinin ilginçliğini vurgulayan bu model, Pamuk’un önerisiyle farklı bir zemine oturuyor, şekil ve vücut değiştiriyor.”-Levent Çalıkoğlu

Albüm: Sanat Eseri Olarak Kitaplardan bir Seçki
Obje olarak kitap formunun kullanıldığı sayısız sanat eseri var. Bu albümdeki yapıtlar; sanatçıların, kitap objesinden ve fikrinden esinlenerek ürettikleri yapıtlardan sadece birkaç örnek. İzleyicilerin sanat yapıtlarıyla aracısız kurabildikleri ilişkinin önemi dikkate alınarak bu albümde okurlarla eserler başbaşa bırakılıyor.

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:148 Eylül-Ekim 2015 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:148 Eylül-Ekim 2015
Gencay Kasapcı, Cihat Burak, Van Gogh, Giacometti ve daha pek önemli isim ve eser Sanat Dünyamız’ın 148. Sayısında Sanat Dünyamız’ın Eylül-Ekim 2015 sayısı (no.148); aralarında Gencay Kasapcı, Van Gogh, Giacometti, Mardin Bienali, ArtInternational, Selçuklular sergisi, Gustav Mahler’i içeren yazıların da olduğu geniş bir yelpazede sanatın çeşitli alanlarından metinlerden oluşuyor. Dergi, aynı zamanda, 100. doğum yıldönümü nedeniyle mimar/yazar/sanatçı Cihat burak’ın bir desen defterinden sayfaları Necmi Sönmez’in metniyle birlikte sunuyor. 3. Uluslararası Mardin Bienali Mardin Sinema derneği tarafından ve özel sektörün desteğiyle 15 Mayıs -15 Haziran 2015 tarihleri arasında üçüncüsü gerçekleştirilen uluslararası Mardin bienali’ni Nazlı Pektaş değerlendirdi. Gencay Kasapcı ve Özgürlük Anıtı 1950’lerden itibaren uluslarası literatüre giren sanatçı Gencay Kasapcı’nın (Ankara, 1933) çalışmalarını sanat tarihçi Ömer Faruk Şerifoğlu kaleme aldı. Özellikle optik çalışmalarıyla ve Zero Group’un 1966’daki “avant garde” sergisinde yer alan eseriyle dikkat çekmiş sanatçının bu eseri 2 Eylül-10 Ocak arasında Sakıp Sabancı Müzesi’ndeki Zero Group sergisinde de yer alıyor. ArtInternational 2015’ten Sesler, Eserler Uluslararası ArtIntertıonal sanat fuarının üçüncüsüİ, geçen yıllardaki gibi yine Haliç Kongre Merkezi’nde, 4-5-6 Eylül tarihlerinde yapılıyor. Hem fuarın hem sanatçıların yelpazesi hakkında fikir edinmek ve sanatçıları daha yakından tanımak için hazırlanan dosya sanatçıların eserlerinden örnekler ve şu iki soruya cevaplarını içeriyor: 1- Son dönem çalışmalarınızda ilham kaynağınız ve ana meseleleriniz nelerdir? 2- ArtInternational için neler söylemek istersiniz? Van Gogh ve Dr. Gachet Araştırmacı/yazar Tunç Tayanç ressam ve pullarla ilgili yazılarına bir yenisini eklerken, Van Gogh’un Dr. Gachet resminin arkaplanını ve akıbetini, henüz cevaplanamamış soruları anlattı. Türk ve İslam Eserleri Müzesi’nde“Selçuklular” Sergisi Sanat tarihçisi, müze yönetmeni Şennur Şentürk, Türk ve İslam Eserleri Müzesi’nin 18 Mayıs-18 Kasım 2015 tarihleri arasında izleyicilerle buluşturduğu “Selçuklular” sergisini değerlendirdi. Sergide farklı müzelerden gelen eserler yer alıyor. Giacometti Heykeltıraş ve ressam Alberto Giacometti’nin Türkiye’deki ilk kapsamlı sergisi Pera Müzesi’nde 11 Şubat-26 Nisan 2015 tarihleri arasında yer aldı. Müze’nin Giacommetti Vakfı’nın katkılarıyla sunduğu ve retrospektif yaklaşımla hazırlanmış sergiyi Şinasi Tek kaleme aldı. “Günümüzde İslam Sanatı: Ortadoğu’da Güncel Sanat” sergisi üzerinden Batı Sanatında Tokenizm ve Şarkiyatçılık Abd’de Illinois Üniversitesi (Chicago), sanat tarihi bölümünde doktora öğrencisi olan Pınar Üner Yılmaz, Los Angeles Sanat Müzesi’nde 3 ocak 2016’ya kadar açık “Günümüzde İslam sanatı: Ortadoğu’da Güncel Sanat” sergisini izledi ve Batı sanatında “tokenizm” ve “şarkiyatçılık” okuması yaptı. Gustav Mahler’de Anlatım Endişesi, Abartı ve İnanç Teması Yazar/editör Selçuk Aylar, Gustav Mahler üzerine metninde bestecinin yanı sıra müzik, sanat, yüce, modern, miras vb temaları tartıştı. Ek: Cihat Burak’ın Zamandan Bağımsızlığı /Bir Desen Defterinin Düşündürdükleri Modern Türk Sanatı’nın en önemli temsilcilerinden Cihat Burak’ın 100. Doğum günü nedeniyle Sanat Dünyamız’ın 148. sayısında yayımlanan tıpkıbasım sayfalar, sanatçının Paris’teki ikinci uzun kalış döneminde (1960-64) gerçekleştirdiği bir desen defterinden alındı. Sönmez arşivindek, bu defter Cihat Burak’ın zamandan bağımsızlığını, tekil ve özgün duruşunu bir kez daha hatırlatıyor. Necmi Sönmez’in metninden alıntı: “Gençliğinden beri gördüğünü çizerek not alan Cihat Burak’ın yaratıcı sürecini, araştırmalarını en açık ve özlü biçimde ortaya çıkaran desenleri, onun hem dünyaya hem kendine olan bakış açısına göz kamaştırıcı bir ışık tutar.”

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:147 Temmuz-Ağustos 2015 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:147 Temmuz-Ağustos 2015
“Sanat Eğitimi” konulu özel bir dosya hazırladı. Dosya farklı bakış açılarını okuyucuya sunarak Türkiye’de sanat eğitiminin gelişimine ve alandaki tartışmalara katkıda bulunmayı amaçlıyor. İKSV, Kültür Politikaları Çalışmaları Direktörü Özlem Ece ve Ohio State University’den Zülal Fazlıoğlu Akın’ın eşeditörlüğünde hazırlanan dosyaya akademisyenler, sanat eğitmenleri ve kültür profesyonelleri katkıda bulundu. Sanat eğitiminin bireysel ve toplumsal öneminden kültür politikalarına kadar farklı konular ele alındı. Sanat Eğitimini Yeniden Düşünürken… Özlem Ece ve Zülal Fazlıoğlu Akın yazılarında: Sanat eğitimini neden şimdi gündeme almalıyız? Sanat eğitiminin kişisel ve toplumsal gelişim açısından eğitim sistemindeki önemi nedir? Türkiye’de bu konuda geliştirilen güncel politikalar neler? Sonuç olarak neler yapılabilir? sorularına cevaplar arayıp öneriler getirdiler. Sanat Eğitimi İçin Zihinsel Dönüşüm Gerekiyor İstanbul Bilgi Üniversitesi Kültür ve Sanat Yönetimi Bölümü öğretim üyesi ve Kültür Politikaları ve Yönetimi Araştırma Merkezi (KPY) müdürü Doç. Dr. Asu Aksoy Türkiye’de sanat eğitimini kültürel haklarla ilgili uluslararası sözleşme ve tartışmalar bağlamında inceledi. Sanat Eğitimi ve Yanlış Anlaşılmalar Devlet Tiyatroları, Opera ve Balesi çalışanları vakfı (TOBAV) genel başkanı Tamer Levent sanat kavramının kökenlerinden yola çıkarak anlayış ve yaklaşım farklarından dolayı yaşanan sorunlara, sanat eğitimindeki gereksinimlere işaret etti. Sanatın hem Batu hem Doğu’da her zaman yaşamın içinden gelmesi, bunun kullanılan dillere yansıması gibi önemli noktaları vurgularken Vakfın çalışmalarından örnekler verdi. Küresel Bir Sanat Eğitimi Görüşü: Amerika’dan, El Sistema’dan Önemli Fikirler ve Türkiye’den Mükemmel Bir Program Julliard, Carnegie Hall ve Lincoln Center’da fakülte üyesi olan Eric Booth, müzik eğitimi alanında yaşanan en önemli gelişmelerin merkezinde yer alan bir uluslararası danışman olarak çalışmalarını sürdürüyor. Yazısında müzik eğitiminde yeni fikirleri, El Sistema ve Barış İçin Müzik örnekleriyle birlikte ele aldı. Türkiye’deki Yükseköğretimde Görsel Sanatlar Eğitiminin Sorunları ve Çözüm Önerileri Doç. Dr. Ali Osman Alakuş, Türkiye’de yükseköğrenim sisteminde görsel sanatlar eğitiminin mevcut koşullarını ve sorunlarını ele aldı, çözüm önerileri getirdi. Görsel Sanatlar Eğitiminin Gerekliliği ve Tarihçesi Prof. Dr. Vedat Özsoy görsel sanatlar eğitimini evrensel temelleri, tarihi, özellikle Osmanlı’da ve Türkiye’deki tarihçesi üzerinden değerlendirdi. İnsani bir olgu olarak, sanat-zanaat, sanatçı-toplum ilişkisilerini de kapsayarak ele aldı. İçeride ya da Dışarıda: Yaratıcı Pratikler ve Sanat Ortaklıkları Üzerine ABD’de Ohio Eyalet Üniversitesi’nin çağdaş sanat araştırmaları uluslararası laboratuvarı olarak tanımlanabilecek Wexner Center for the Arts’ta okul programları eğitimcisi, yazar ve sanatçı Dionne Edwards, sanat eğitiminde yaratıcı pratikleri ve ortaklıkları, Pages programı deneyimiyle birlikte değerlendirdi. Noktaları Birleştirmek: Topluluk, Katılım ve Topluluk Temelli Sanatlar Eğitimi Güney Kore, Gwangiu, Chonnam National Üniversitesi, Kültür Çalışmaları Departmanı’nda Yrd. Doç. Dr. InSul Kim, topluluk temelli sanatı ve eğitimini kavramsal bağlamda irdeledi. Sanat Eğitimi, Sokak ve Kurumlar Sanatçı ve eğitimci Emre Zeytinoğlu sanatın ve sanat eğitiminin algılanışını özellikle Türkiye üzerinden ele aldı. Platon’dan Adorno’ya kavramsal açıdan konuyu ele alırken günümüzdeki koşulları sorguladı. Jale N. Erzen ile Söyleşi Sanat Dünyamız için Nazlı Pektaş’ın hazırladığı Bellek/Emek dizisinin konuğu Jale N. Erzen, sanatçı ve öğretim üyesi kimliğiyle “sanat eğitimi” dosyasında yer aldı. Erzen, Türkiye’de hem yükseköğretimde hem sanat, yayın alanında önemli bir isim ve kaynak olarak somut tecrübelerini paylaştı. Ayrıca Sanat Dünyamız’ın özel “fragMENtaTION” serisinde: Timm Rautert’in projesi: The Final Program Sanat Dünyamız’ın süregelen fragMENtaTION dizisinin 20. sanatçısı Timm Rautert oldu. Dizinin küratörü Necmi Sönmez Timm Rautert’in “The Final Program“ projesini Dünyanın Sonundan Bir Gün Önce başlığı altında yorumladı. Yazıdan bir alıntı: “Toplam onaltı adet siyah beyaz fotoğraftan oluşan bu dizi Venedik’teki Campo Sant’ Angelo meydanını betimlemektedir. Kimi fotoğrafların altında görülen gümüş renkli ‘Archivio di Stato’ mühürü, çalışmaya adeta tarihi, arşivlik bir malzeme havası kazandırmaktadır. Bu seride dikkatli olarak bakıldığında algılanacağı gibi, kimi binalar farklı perspektiflerden birçok kere fotoğraflandığı için, tipik bir Venedik meydanı panoraması karşımıza çıkmaz. Üzerinde tek bir insanın bile gözükmediği bu fotoğraflarda geçen yüzyılları çağrıştıran eski bir atmosfer hâkimdir.”

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:137 Kasım – Aralık 2013 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:137 Kasım – Aralık 2013
Sanat Dünyamız, 137. sayısında Bienaller ve Büyük Sergiler Dosyası Hazırladı

Ayrıca
Bellek/Emek serisinin ilk konuğu Nuran Terzioğlu, Kayıp Zamanın İzinde’nin ilk cildinin 100. Yıldönümünde “Proust, Vermeer ve ‘Dünyanın En güzel Tablosu’” başlıklı yazısıyla Mehmet Rifat, ve Fragmentatıon 10: Gereon Krebber’in projesi bu sayıda

Derginin editörü Mine Haydaroğlu ve Türkçe-İngilizce hazırlanan bu dosyanın eş editörü Başak Şenova şunları yazdılar:

Mine Haydaroğlu: “Sanat Dünyamız’ın bu sayısının büyük bölümü bienaller ve büyük sergiler üzerine bir dosyadan oluşuyor. Bu dosya küratör/tasarımcı/yazar Başak Şenova’nın değerli çalışması ve eş-editörlüğüyle gerçekleşti. Bu özel dosyadaki amacımız okurlara dünyadaki çeşitli büyük sergilere, alanda çalışan deneyimli isimlerin yazılarıyla bir bakış ve birarada bu bakışlarla günümüze dair bir kaynak sunarak bienallerin ve büyük sergilerin yerel olduğu kadar daha büyük ölçekte değerlendirilmesine katkıda bulunmak. Bu doğrultuda Başak Şenova dünyadaki önemli sergiler arasından bir seçki yaptı ve bu sergileri yakından tanıyan yazarları dergimize davet etti. Alya Sebti, Diana Abouali, Julia Moritz, Kaelen Wilson-Goldie, Nat Muller sırasıyla Marakeş, Kalandiya, Moğolistan, Beyrut ve Bosna’daki sergileri anlattılar. Dosya, 13. İstanbul Bienali üzerine Sarah-Neel Smith’in ve Süreyyya Evren’in yazılarıyla tamamlandı.”

Başak Şenova: “Bu bölümde bienallerin ve süregelen büyük çaplı çağdaş sanat etkinliklerinin coğrafi, ekonomik, ideolojik, entellektüel, eğitimsel ve estetik koşullarının ve farklılıklarının karşılaştırılması ve tartışılması amaçlanmıştır. Bu doğrultuda, bir seri metin aracılığıyla dünyadaki bienal ve büyük çaplı etkinliklerin arasından öne çıkan birkaç sıradışı alternatif model üzerine odaklandık: Land Art Mongolia Lam 360°, Marakeş Bienali, Uluslararası Kalandiya Bienali, Sharjah Bienali, Bosna’daki Bienal Projesi D-0 Ark Underground ve Home Works, Beyrut. Bu örnekler bienallerin ve büyük çaplı etkinliklerin etkin ve temel gelişimlerinin haritasını; toplumların ihtiyaçlarıyla olan ilişkilerine, sanat üretimi parametrelerine, sürdürebilirliklerine, fonlama koşullarina, arşivleme gereksinimlerine ve bilgi üretimi koşullarına paralel olarak ortaya koyuyor. Bu bölümdeki metinler çeşitli eleştirel yaklaşımlarla bu haritaları okuyor.”

137. sayıda ayrıca şunlar var:
Marcel Proust’un Kayıp Zamanın İzinde başlıklı 7 ciltlik eserinin ilk kitabı olan Swann’ların Tarafı ilk kez 1913’te yayımlandı. 100. yıldönümü nedeniyle Marcel Proust ve Jan Vermeer’in ve “Dünyanın en güzel tablosu”nun ilginç bağlarını Mehmet Rifat anlattı; sanatçı ve yazar kimlikleri üzerine önemli bir konuyu açtı.
Necmi Sönmez küratörlüğünde hazırlanan fragMENtaTION serisinin 137. sayıdaki konuğu Gereon Krebber oldu. Sönmez’in yazdığı gibi “Krebber’in kendi formlarını bir tür atlas mantığıyla bir araya getirdiği bu projesi, malzemenin ‘beden ısısını’ görselleştirmeyi başarıyor.
Sanat Dünyamız bu sayısında “Bellek/Emek” başlıklı yeni bir seriye başladı. Nazlı Pektaş’ın hazırladığı dizide Türkiye kültür sanat hayatına yıllarca emek vermiş, katkılarıyla önemli yerler edinmiş araştırmacı, yazar, arkeolog, sanatçı vd isimler konuk olacak. Serinin ilk ismi galerici Nuran Terzioğlu.

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:128 Mayıs-Haziran 2012 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:128 Mayıs-Haziran 2012
Vicdanın ışığıyla yıkanan manzaralar/ Murat Akagündüz’den “Cehennem-Cennet”
Murat Akagündüz’ün resimlerinden ve video yerleşmesinden oluşan yeni sergisi “Cehennem-Cennet” İstanbul’da Galeri Manâ’da izlendi. Evrim Altuğ’un sanatçıyla söyleşisinde irdelediği gibi Akagündüz’ün eserleri ve meseleleri sanat ve sosyal tarihimizi etkileyecek kalibrede.
Söyleşiden bir alıntı: “Gündemi nasıl biz belirleyemiyorsak ve birtakım hazır gündemler üzerinden kurulmuş kimi yapay bağlantılarla nasıl bir düşünce oluşturmamız bekleniyorsa; medya, basın ve iletişim çağının olanakları çerçevesinde bir tür olanaksızlık olan bu durumda, görmediğimiz durumlar, varsayımlar üzerine konuşuyoruz.” Murat Akagündüz

“Yazı Tura” filminin sanat tarihsel analizi
Doç. Dr. Necla Rüzgâr sanatçı kimliğiyle sergiler açmaya devam ederken akademik çalışmalarını da sürdürüyor. Rüzgâr’ın bu metni, Uğur Yücel’in yazıp yönettiği “Yazı Tura” adlı filmin sanat tarihsel bir analizi.

İşlek İki Sanat Limanı: İstanbul – Rotterdam
İstanbul Modern, Rotterdam’daki Boijmans van Beuningen Müzesi’nde “İstanbul Modern – Rotterdam” sergisini açtı. Küratörlüğünü Levent Çalıkoğlu’nun yaptığı sergide, Ramazan Bayrakoğlu, Taner Ceylan, Nezaket Ekici, Ayşe Erkmen, İnci Eviner, Nilbar Güreş, Balkan Naci İslimyeli, :mentalklinik, İrfan Önürmen, Sarkis, Hale Tenger, Canan Tolon, Fatma Tülin ve Nil yalter’in yapıtları yer alıyor. Evrim Altuğ kaleme aldı.
Metinden alıntı: “‘İstanbul Modern–Rotterdam’ sergisi, İstanbul’u çağdaş sanatın merkezinde yeni bir kıta olarak tanımlarken, 70’li yıllardan günümüze Türkiye’de çağdaş sanatın dönüşüm ve değişim dinamiklerini de farklı altbaşlıklar bünyesinde inceliyor.”Evrim Altuğ

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:149 Kasım-Aralık 2015 Kitap İndir

Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi Sayı:149 Kasım-Aralık 2015
10.10.2015. Ankara.
Barış için ordaydılar. Asla unutmayacağız.
Sanat Dünyamız’ın 149. sayısının içeriğinde:

14. İstanbul Bienali, 56. Venedik Bienali, Sharjah Bienali 12, Ressam Ferit Apa, Ressam Arif Buz üzerine metinler;
British Council’ın görsel sanatlar yönetmeni Emma Dexter ile söyleşi;
Türkçede ilk kez yayımlanan, Roland Barthes’la fotoğraf üzerine yapılmış iki söyleşi dahil birçok değerlendirme yer alıyor. Necmi Sönmez küratörlüğünde süregelen “fragMENtaTION” dizisinin bu sayıdaki konuğu sanatçı Lale Delibaş. Delibaş “Kapanmayan Yaralar” başlıklı çalışmasıyla derginin 14 sayfasını bir yapıta çevirdi. Yapı Kredi Kültür Sanat Yayıncılık’ın Galatasaray’daki binasının yenileme çalışmaları başladı. Faaliyetlerimiz yeni binamızda daha da artarak devam edecek.